Az anyag, Dubuffet egyik legnagyobb kalandja, a litográfiával nyer teljes értelmet. A művész érdeklődése mindjárt a durva anyaggal való legelső szembesülésekor felébred: a kő par excellence ásványi anyag. Ez új utakat nyit meg előtte.
A 35 év munkásságát átfogó Close Up című kiállításon Sieverding filmmel, videóval, diavetítéssel kapcsolta össze a fotográfiát, az Ultramarin I–XII című művet pedig kimondottan a Ludwig Múzeum terére komponálta.
Az 1936-ban Budapesten született és harminc éve Németországban élő Lakner László nevét sokáig a pop art megjelenésével azonosították a magyar művészetben. A Ludwig Múzeumban megrendezett életmű-kiállítás rávilágít arra a tényre, hogy Lakner László zavarba ejtően sokféle mûfajban dolgozott.
Sebastião Salgado, a világhírű brazil származású fotóművész 1993-ban kezdte el az Exodus című projektet, melynek célja, hogy a száműzöttek, a menekültek és az önkéntes vándorlók megpróbáltatásain keresztül mutassa be a 20. század végének történelmét.
A kötet a díjazottak rövid életrajzát, illetve a kitüntetett művek reprodukcióit tartalmazza.
A Surfacing című kiállítás azt a viszonyt állítja elõtérbe, amely az „objektív”, technikai nyelvezet és szerkesztésmód, valamint a megfigyelés és rögzítés ösztönös öröme között figyelhetõ meg különbözõ médiumokban és műfajokban – a videoinstallációtól a (beállított) fotón át a filmesszéig és a do
A katalógus Bakos Gábor és Weber Imre Vágy képek 1999-2003 című kiállításához készült.
Lengyel András "Budapest felett az ég" című kiállításának katalógusa.
Az "Emberi történetek - Fotómunkák és festmények az Essl-gyűjteményből" című kiállítás katalógusa.
Katarzyna Kozyra 1999–2000-ben készített, Tavaszi áldozat című művében az Igor Sztravinszkij zenéjére Václav Nyizsinszkij által koreografált balettet dolgozza fel, filmes és digitális eszközökkel.
A kiállítás célja, hogy a köztér, illetve a köztéri művészet (public art) fogalmát a mai magyar és nemzetközi társadalmi és urbanizációs helyzetben vizsgálja, és felvesse azok újraértelmezési lehetőségeit. Mit jelenthet ma “művészetet vinni az utcára”?
Az elhagyott tárgyak – kesztyűk – Major Rebecca jóvoltából „talált tárgyak” lettek, melyek a kiállítás folyamán, a látogatók különböző egyedi, az egyes fényképekhez fűzött kommentárjaival kiegészülve hermeneutikai csomagokká állnak majd össze.
A kötet a díjazottak rövid életrajzát, illetve a kitüntetett művek reprodukcióit tartalmazza.
Szépfalvi Ágnes tovább folytatta annak a témának a feldolgozását, mellyel pályájának kezdetétől fogva foglalkozik.
A "Testünk belső titkai" című kiállítás katalógusa. A kiállításon szereplő művek több szempontból közelítik meg a betegség, a test törékenysége, kiszolgáltatottsága témáját.
Válogatás a Ludwig Múzeum Budapest - Kortárs Művészeti Múzeum gyűjteményéből, kiállítás a kassai Kelet-szlovákiai Galériában.
Chilf Mária legújabb munkájában szakít a tőle megszokott kifejezési formákkal. Nem különös anyagokból, tárgyakból épít installációt, és nem is szürreális, archaikus, organikus formavilágot hordozó festményeiből rendez kiállítást.
A "Fehér törpe" című kiállítás katalógusa, amely tartalmazza Deli Ágnes és Készman József beszélgetését.
Gerhes Gábor legtöbb munkájának szereplője saját maga. Igazi átváltozó-művészként bújik bele a színpadi állóképek stílusában megkonstruált jelenetek szereplőinek öltözékébe. Alkotásaihoz gyakran alkalmaz a környezetben fellelhető anyagokat, tárgyakat is.
Henri Cartier-Bresson a 20. századi fotóművészet egyik legrangosabb alapítója és kiváló művésze. 50 éve ábrázolják fényképei a környező világ kulturális és politikai hírességeit, helyszíneit és eseményeit.
Az installáció létrejöttét a winchesteri katedrális nehézbúvárjának, William Walkernek a története inspirálta, aki 1905-ben több mint öt éven át dolgozott napi hat órán át a katedrális újraalapozásán mélyen a talajszint alatt, az állandó nedvességgel és sötétséggel dacolva, hogy a fény épületét,
Kőnig Frigyes 1999 óta festi fürdőzőket ábrázoló festményeit. A téma klasszikus: a tájba helyezett aktkompozíciók egyik kedvenc kerettémája régóta a fürdőzés motívuma.
A Lélegzet című kiállítás az észt videoművészet legújabb, az utóbbi három évben készült alkotásaiból válogat.
Drozdik Orshi retrospektív kiállításának katalógusa.
Ravasz András "200% dbB és Transylvanian Transfer" című kiállításának katalógusa.
A kötet a díjazottak rövid életrajzát, illetve a kitüntetett művek reprodukcióit tartalmazza.
Talán a „meta” előtaggal jellemezhetnénk a leghívebben az A-R csoport tevékenységét. A művészek olyan struktúrákat hoznak létre, melyek metamorfózisokon alapulnak. Ezekben a rendszerekben egy-egy banális jelenség anyagi vagy szimbolikus átalakítása megy végbe.
Daniel Spoerri "Művek 1960-2001" című kiállításának katalógusa, magyar nyelvű melléklettel, amely Pavel Liska és Hans Saner tanulmányának fordítását tartalmazza.
A kiállítás – és az egész projekt – ugyanarra a kérdésre keresi a választ: a különböző technológiák gyors fejlődése révén átalakuló fogalmainkat próbálja felülvizsgálni, és bemutatni, hogy kultúránk digitalizálódását hogyan fogadják és értékelik művészek, teoretikusok és tudósok.
"Az Üvegtestű férfiak az utolsó darabja egy csendéletsorozatnak, melyet 1994-ben kezdtem el készíteni. Ez a sorozat a csendéletet a test és a szellem, a természet és a kultúra szétválásának metaforájaként használja fel."